魯本奧斯倫的作品魅力大致上來自兩個成分：自成一格的長鏡頭語言、以及他對人類互動模式的洞察。這支由16:9電影雜誌所製作的影片，其中點出了魯本奧斯倫三個可能的靈感來源，以及所帶來的影像感受。
【影音】《王牌冤家》：剪接形塑故事
由Film Radar製作的影像分析，將以剪接的角度來細談《王牌冤家》。記憶不可能真正抹去，那些殘存的碎片可能在往後繼續糾纏著我們；導演決定刪去的片段，觀眾雖然無緣得見，卻也對電影、對角色之間的關係產生了重大影響。
【影音】春風化雨《畢業生》
《畢業生》穿越了時代，到了現在仍是影迷口中必看的經典。這段影片透過幾位電影人的口述，一步一步勾勒出此經典之作的誕生過程，以及對他們自身創作的巨大影響。
【影音】娜歐蜜華茲談大衛林區與《穆荷蘭大道》
娜歐蜜華茲在訪談中透露了與大衛林區合作《穆荷蘭大道》的趣事，縱使還是有一些高難度又難以忍受的戲，但還是在導演對演員的充分尊重下，攜手跨越難關，並且完成不朽的創作。
【影音】電影與拉麵：解析《蒲公英》
知名YouTuber「Every Frame a Painting」與標準收藏公司合作，解析日本經典拉麵電影《蒲公英》。伊丹十三看似張狂不羈的場面調度、敘事手法還有混搭的類型元素，挑戰了我們對美食、對電影的認識，甚至對日本社會不同階層的生活方式有相當的理解與關照，拓寬美食電影的格局與視野。
【影音】歷屆坎城金棕櫚回顧剪輯（1955-2016）
坎城影展金棕櫚獎，是電影人夢寐以求的至高榮譽。適逢坎城影展70大壽，我們剪輯了70屆以來的金棕櫚得獎影片回顧。你喜歡哪一部呢？
【影音】藝術的追尋：李安談胡金銓
標準收藏公司訪問了李安導演，聽聽李安導演如何談胡金銓這位華語武俠電影革新的開山祖師、胡導演的美學風格如何影響了李安對於武俠片的詮釋，以及《臥虎藏龍》當中對胡金銓的致敬與反芻。
【影音】愛在三部曲：電影與時間
知名影像論文製作者、導演Kogonada為《視與聽》製作了一段李察林克雷特的訪談，並且如《年少時代》濃縮光陰一般，把「愛在三部曲」交叉剪接成了八分半鐘的影像小論文，甚至剪進眾多經典的大師作品，辯證「時間」母題。
【影音】昆汀塔倫提諾談《黑色追緝令》
昆汀塔倫提諾談《黑色追緝令》的創作過程。這部片讓他獲得了坎城影展金棕櫚獎，雖說在當時是一個爭議的決定，不過往後卻開啟了昆汀的世代。
【影音】《萬花嬉春》：最偉大的歌舞片
歌舞片、電影產業、電影歷史，《萬花嬉春》融合了三種不同的母題，既有高度的辯證性也發揮了完美的類型精神。金凱利、黛比雷諾兩人亦師亦友的的合作關係與電影本身有著互為表裡的影響。
【影音】教父筆記本：柯波拉談《教父》
黑幫史詩大作《教父》至今仍持續影響著世界各國的電影以及創作者。而導演柯波拉曾在一個訪談中分析了他當年在拍攝本片所用的「獨門手法」。
【影音】《月光下的藍色男孩》導演Barry Jenkins談王家衛、《重慶森林》、《花樣年華》
標準收藏公司訪問了《月光下的藍色男孩》導演Barry Jenkins，看看這位出身美國佛羅里達的導演是怎麼透過電影跨國界的魔力而連結到了幾千公里以外的香港，以及王家衛作品《重慶森林》、《花樣年華》如何打開了他的觀影視野。
【影音】坂本龍一談大島渚與《俘虜》配樂
《俘虜》的主題曲和它後來被填詞而成的〈Forbidden Colours〉，脫離了電影配樂的身分，成為了一代名曲。看著它後來的成就，你很難想像這只是坂本龍一第一次為電影配樂的作品，據說他在衝動之下向大島渚導演提出了這個要求，而當年30歲出頭的他，甚至連配樂要幹什麼都不知道。